Música Clássica

Leonard Bernstein: Gênio!

leonard-bernstein-frases-o-tenso

No próximo domingo dia 25 de agosto de 2013, um dos maiores maestros de todos os tempos completaria 95 anos. Estou falando de Leonard Bernstein, um maestro primoroso, compositor ousado e um primor ao piano.

Infelizmente acordei tarde para toda a genialidade de Leonard Bernstein, mas para minha sorte comecei com o pé direito. Assistindo a uma palestra no TED sobre como liderar como maestros, tive a surpresa ao ver Bernstein em um momento antológico, desses que entram para história.

Foi ali naquele momento que fui levado de uma só vez a todo talento, daquele que hoje tenho como um dos maiores expoentes da música. Imaginem que Leonard Bernstein apresentou-se de braços cruzados, regendo a orquestra apenas com expressões de sua face e pequenos movimentos com a cabeça. Como não quero matar nenhum de vocês de curiosidade, abaixo deixo Bernstein na expressão e auge de toda sua sensibilidade e talento. A execução é da Sinfonia no. 88, 4º movimento de Haydn. Liguem o som, peça silencio e aproveitem.

Genial, não é mesmo?

Vou terminando aqui, mas não antes de deixar também o link para a palestra que mencionei no TED. Uma apresentação imperdível para quem gosta de música clássica e também para todos aqueles que gostem de um bom conteúdo inovador, inusitado e muito, mas muito interessante.

Anúncios

Acordando com Tchaikovsky

Não me peçam para explicar, mas hoje acordei com uma vontade danada de escutar Tchaikovsky. Sim isso mesmo, por mais estranho que possa parecer e mesmo sem ter a menor ideia da origem desse meu desejo, fui com toda minha ansiedade levantando cedo da cama, ligando o computador e executando O Lago dos Cisnes.

Não satisfeito com a música, fui obviamente para internet as pressas localizar apresentações dessa peça de balé dramático para assistir. Sem prejuízo e longe de negligenciar a excelente produção do recente Cisne Negro, filme do Diretor Darren Aronofsky que nos brindou com a irretocável atuação da atriz Natalie Portman, encontrei algumas produções curiosas.

A primeira delas que reproduzo abaixo vem da China, país que tem surpreendido com a qualidade de seus bailarinos e produções. Para os mais conservadores, vou avisando de antemão que a produção é um tando quando pirotécnica e circense, porém o lirismo da bailarina que encena o cisne branco emociona e merce destaque o close dado na bailarina ao final de uma sequência de retorcer os nervos em que ela desenvolve toda coreografia suspensa, enfim nada de spoilers! Assistam o vídeo abaixo e tirem suas próprias conclusões.

Le fabuleux destin d’Amélie Poulain

A sétima arte sempre me emocionou. Quando assisto a um filme verdadeiramente entro em plena sintonia com os personagens e durante aquele instante em que a trama se desenvolve me envolvo por completo. É então que não importando se no cinema, a sós ou acompanhado, na presença de estranhos ou desconhecidos reajo, choro e me enfureço em cumplicidade com os personagens.

Para aqueles que não me conhecem antes de iniciar definitivamente o post é importante informa que tanto para música como para cinema tenho preferências nada lineares. Isso quer dizer que transito facilmente entre filmes de heróis, ação, aventura, suspense e drama. Apesar do perfil eclético é inegável que alguns filmes nos transformam mais que outros e a sessão de cinema em casa ontem trouxe um desses filmes, digamos mais transformadores. O leitor deve estar se perguntando a essa altura, qual filme responsável pela transformação ao ponto de merecer um post aqui? O filme Le Fabuleux Destin d’Amèlie Poulain (França 2001) foi o culpado. Sentença e condenação dadas vamos ao que interessa.

A história se passa em Paris e conta a história de Amèlie Poulain, jovem que fora criada pelos pais em regime de isolamento em sua casa, por desconfiarem que ela possuía doença cardíaca. Depois de crescida e independente Amèlie passa a ajudar as pessoas que estão à sua volta ou que de alguma forma fazem parte de seu cotidiano. O que ela não poderia imaginar é que todo o bem que causara acabaria por criar um forte elo entre ela e as pessoas às quais ajudou e por fim determinaria seu destino culminando em um interessante final em que o desfecho amoroso da personagem atinge seu ápice. Terá sido feliz no amor? Terá sofrido forte desilusão? O fim deixo a cargo do leitor a descoberta.

História de enredo simples e por vezes até inocente, o filme tem um magnetismo impressionante e ao final de 120 minutos deliciosos na companhia de Amèlie Poulain somos levados a um mundo desconhecido para alguns e pouco visitado por outros: o mundo mágico e harmonioso das amizades descompromissadas e verdadeiras. Um belíssimo filme que certamente e por nossa sorte já se encontra eternizado nas telas de cinema, DVD`s e outras tantas mídias.

Para finalizar uma curiosidade. Cheguei até o filme por um caminho não muito convencional. Tive um primeiro contato com a trilha sonora que tal como não poderia deixar de ser, é tão apaixonante quando o filme e cativado pelos acordes fui levado até o filme, um caminho meio inverso ao que costumo percorrer. Enfim termino o post deixando ao leitor o belo trailer do filme onde se pode ter uma parte ínfima do filme e de sua trilha sonora, mas que certamente cumprirá seu papel de despertar curiosidade, onde espero ser suficiente para que todos possam assistir.

Mestres da Música: Heitor Villa Lobos 125 anos

A correria tensa do dia a dia não permitiu que publicasse post sobre o compositor erudito Heitor Villa Lobos que nessa semana (dia 05/03/2012) completaria 125 anos, na exata data de seu aniversário, que fora comemorado ontem.

Porém, a importância de Villa Lobos para a música brasileira, inquestionável e inestimável não poderia ficar de fora do blog, ainda mais nesse mês de março movimentado com tanto a comemorar no campo das músicas eruditas. Já citamos em post anterior sobre o aniversário do grande Rossini e hoje vamos ao Mestre Villa lobos.

Não poderia iniciar o post sobre Villa lobos sem falar da Semana de arte Moderna de 1922. Villa lobos participou da Semana de Arte Moderna de 1922 com três diferentes espetáculos apresentando-se durante três dias.

Tenho post específico sobre Semana de Arte Moderna que pode ser visto aqui.

Em seu vasto repertório Villa Lobos tornou-se conhecido principalmente por sua obra Bachianas Brasileiras (1930-1945), onde já se destacava por suas combinações inovadoras e também pela ousadia. Foi nessa época que o compositor já inovara com adoção de seu estilo próprio, espécie de neobarroco onde introduziu sem reservas, instrumentos musicais tipicamente brasileiros. A inovação e a constante inquietude de suas composições, onde fazia combinações pouco convencionais e uso de temas e folclores tipicamente brasileiros fez com que o compositor não fosse enquadrado nem defendesse nenhum movimento em especial.

Filho de um funcionário da Biblioteca Nacional e músico amador, Villa Lobos conquistou sem dúvidas lugar entre os grandes compositores eruditos de todos os tempos e claro aqui no Tenso terá sempre o palco aberto e grande número de composições na play list.

Deixo abaixo alguns vídeos para que todos possam desfrutar de toda plástica em torno desse Mestre da Música Brasileira!

Não poderia deixar de referenciar aos mais entusiastas da música erudita que Villa Lobos foi também tema de filme brasileiro filmado em 1997 pelo diretor Zélito Viana, tendo o ator Antônio Fagundes como Villa Lobos. Interessados por mais informações sobre o filme podem encontrar no site: http://www.mapafilmes.com.br/villa/index.htm . Por fim deixo abaixo o trailer do filme que desde já recomendo! Até a próxima!

Opa, quase me esqueci que o Google também prestou sua homenagem ao Mestre Villa Lobos colocando em sua página inicial um Doodle que reproduzo abaixo. É isso!

Quem foi Gioachino Rossini?

Quem acompanha o blog já há mais tempo sabe de minha relação quase simbiótica com a música clássica e erudita. Pois bem que o dia de hoje merecidamente e com gratidão nas palavras venho prestar aqui não uma homenagem, mas sim uma grande reverência a um dos compositores eruditos que mais admiro: Gioachino Antonio Rossini.

Filho de simpatizantes e entusiastas da Revolução Francesa, Rossini nasceu na Itália em 29 de fevereiro de 1792 e como os mais atentos podem perceber completaria hoje seus 220 anos. Velho? Nada disso as composições de Rossini atravessaram os tempos e marcaram épocas em todo tipo de gênero e entreterimento.

Abaixo exemplo de episódio em que Pernalonga representa adaptação de uma das peças mais famosas de Rossini: Il barbiere di Siviglia (“O Barbeiro de Sevilha”).

Não foi apenas Pernalonga que se interessou pela obra de Rossini. Abaixo outra adaptação do barbeiro de Sevilha agora encenada pelo Pica Pau.

Como não poderia deixar de ser, para aqueles que tiveram a curiosidade de clicar, o Google homenageou hoje Rossi com Doodle como todos podem ver na figura abaixo, uma homenagem de uma das maiores “personalidades”da internet, senão a maior a uma das maiores personalidades da música, sem dúvida.

Não poderia encerrar sem deixar um pouco de Rossini agora com sua obra original. Enjoy!!!